sexta-feira, 21 de outubro de 2011

Valentina nº 31 - Henri Matisse - Equipe 3

Henri-Émile-Benoît Matisse (Le Cateau-Cambrésis31 de dezembro de 1869 —Cimiez3 de novembro de 1954) foi um artista francês, conhecido por seu uso da cor e sua arte de desenhar fluida e original. Foi um desenhistagravurista e escultor, mas é principalmente conhecido como um pintorcresceu em Bohain-en-VermandoisPicardiaFrança, onde seus pais possuíam um negócio de sementes. Ele era o seu primeiro filho.Em 1887, foi para Paris para estudar Direito, trabalhando como um administrador do tribunal de Le Cateau-Cambrésis depois de obter sua qualificação.
Começou a pintar em 1889, quando sua mãe lhe trouxe o material necessário durante um período de convalescência após um ataque de apendicite. Ele descobriu "uma espécie de paraíso", como ele mais tarde descreveu,e decidiu tornar-se um artista, decepcionando profundamente seu pai.Em 1891 retornou a Paria para estuda na academia Julian.Em 1897 começou a interessar-se pelo impressionismo.

Natureza Morta - Henri Matisse- 1913

Banhistas na margem de um rio - Henri Matisse  
A tela Banhistas na margem de um rio do Instituto de Arte de Chicago foi considerada por Matisse a sua tela mais importante e que ele aperfeiçoou várias vezes

              Livro : Artes e Reflexões - Henri Matisse

quinta-feira, 1 de setembro de 2011

Barroco - Valentina Bosch Mancebo nº 31 6D Antonio Francisco Lisboa


Antônio Francisco Lisboa, mais conhecido como Aleijadinho, (Ouro Preto, c. 29 de agosto de 1730 ou, mais provavelmente, 1738 — Ouro Preto, 18 de novembro de1814) foi um importante escultor, entalhador e arquiteto do Brasil colonial.
Pouco se sabe com certeza sobre sua biografia, tornando muito árduo o trabalho de pesquisa sobre ele e ao mesmo tempo transformando-o em uma espécie de herói nacional. A principal fonte documental sobre o Aleijadinho é uma nota biográfica escrita somente cerca de quarenta anos depois de sua morte. Sua trajetória é reconstituída principalmente através das obras que deixou, embora mesmo neste âmbito sua contribuição seja controversa, já que a atribuição da autoria da maior parte das mais de quatrocentas criações que hoje existem associadas ao seu nome foi feita sem qualquer comprovação documental, baseando-se apenas em critérios de semelhança estilística com peças documentadas.
Toda sua obra, entre talha, projetos arquitetônicos, relevos e estatuária, foi realizada em Minas Gerais, especialmente nas cidades de Ouro Preto, Sabará, São João del-Rei e Congonhas. Os principais monumentos que contém suas obras são a Igreja de São Francisco de Assis de Ouro Preto e o Santuário do Bom Jesus de Matosinhos. Com um estilo relacionado ao Barroco e ao Rococó, é considerado pela crítica brasileira quase em consenso como o maior expoente da arte colonial no Brasil e, ultrapassando as fronteiras brasileiras, para alguns estudiosos estrangeiros é o maior nome do Barroco americano, merecendo um lugar destacado na história da arte do ocidente.
Imagens:
Projeto de Aleijadinho / S. Francisco de Assis - Ouro Preto
  

















Igreja no estilo Barroco projetada por Aleijadinho, em Congonhas do Campo MG.

Fonte : 
http://www.sampa.art.br/biografias/aleijadinho/



Barroco Joyce Kim n.16

                              Tintoretto (Jacopo Comin)


a dama que descobre os seios
(Jacopo Comin)



   Tintoretto, como era conhecido como Jacopo Comin. Ele foi um dos pintores mais radicais do Maneirismo. Por sua energia fenomenal em pintar, foi chamado " Furioso, e sua dramática utilizaçao da perspectiva e dos efeitos da luz fez dele um dos precursores do Barroco. Seu pai, Battista Comin, era tintore (tingia seda), o que lhe valeu o apelido. Também era conhecido como Jacopo Robusti.
                       

                             Aprendizado

     Na infancia, Jacopo, um pintor, começou a a
 decorar as paredes da tinturaria paterna. Vendo o seu talento, seu pai levou-o a oficina de Ticiano. Dizem que o mestre ficou pouco tempo com ele, por ter percebido o talento e a independencia do menino, o que faria dele um pintor, mas não um bom aprendiz. Tintoretto estudou por sua conta própria, observando as obras dos grandes mestres.



Tintoretto nasceu na Veneza em 1518.
                         Primeiras Obras 

       Tintoretto começou ajudando o pintor Schiavone, seu amigo, a decorar paredes. Suas duas pinturas foram A festa de Balthasar e Carga de Cavalaria.
Sua primeira obra foi um retarto dele e seu irmão com um efeito noturno.
       Ele pintou quatro passagens do Genesis, duas delas, Adão e Eva e Morte de Abel, atualmente na Academia Veneziana, mostram um trabalho nobre de alta maestria.


o milagre dos Escravos.

     Fonte: Imagem-www.google.com.br
                 Pesquisa-www.wikipédia.org

domingo, 28 de agosto de 2011

Michelangelo Merisi da Caravaggio - Isabella nº15





Michelangelo Merisi da Caravaggio nasceu em Milão em 29 dezembro de 1571 e morreu em 1610 dia 18 de julho. Foi um pintor Italiano atuante em Roma,Napolés, Malta e Sicília entre 1593 e 1610. É normalmente identificado como um artista Barroco, estilo do qual ele é o primeiro grande representante. Caravaggio era o nome da aldeia natal de sua família, que ele adotou como nome artístico.
 Sua inspiração era entre comerciantes, marinheiros, todo o tipo de pessoas que não eram de nobre estirpe e que tivessem grande expressão, como suas obras retratam. Talvez tenha sido um dos primeiros artistas a saber conciliar a arte com o mitológico "ministério de Jesus"
Caravaggio teve uma vida turbulenta, devido ao seu temperamento violento e belicoso, que o levou à prisão por várias vezes. Em 1606, foi acusado de assassinato e fugiu de Roma para Nápoles, onde passou vários meses, realizando obras como a Virgem do Rosário (1607), uma iniciação importante para os artistas dessa cidade no estilo Barroco



Principais obras de Caravaggio:

- Os jogadores de cartas (1594)
- Canastra de Fruta (1595)
- Repouso na Fuga para o Egito (1596)
- A Ceia em Emmaus (1596)
- Invocação de São Mateus (1600)
- A Prisão de Cristo (1602)
- São Mateus e o Anjo (1602)
- Martírio de São Mateus (1600)
- Crucificação de São Pedro (1601)
- O Sacrifício de Isaac (1603)
- Conversão de São Paulo (1601)
- Deposição (1604)
- Nossa Senhora do Rosário (1607)
- Sete Obras de Misericórdia (1607)
- João Batista (1604)
- Degolação de Baptista (1608)
- Ressurreição de Lázaro (1609) 







A prisão de Cristo
Ficheiro:Michelangelo Caravaggio 004.jpg
Adoração pelos pastores


Michelangelo Merisi da Caravaggio



Fontes: http://pt.wikipedia.org/wiki/Barroco
http://pt.wikipedia.org/wiki/Michelangelo_Merisi_da_Caravaggio
http://www.suapesquisa.com/biografias/caravaggio.htm

sexta-feira, 26 de agosto de 2011

Arte Barroca: Maria, nº22.

O que é?:

A arte barroca, originou-se na Itália, no século dezessete, mas não demorou a irradiar-se para outros países da Europa e, consequentemente sendo trazida para a Amárica, pelos colonizadores portugueses e espanhóis.
As obras romperam o equilíbrio entre a emoção e a razão, que os renascentistas procuravam realizar de forma muito consciente. Na arte barroca, predominam os sentimentos e não o racionalismo.
É uma época de conflitos religiosos e espirituais, por isso a arte barroca traduz muito da tentativa de conciliar o bem e o mal, Deus e o diabo, alegria e a tristeza...

Principais características:

  • A religiosidade é manifestada de forma grandiosa e dramática.
  • Foi uma reação aos outros estilos que eram totalmente clássicos e academicizantes
  • Exemplos típicos: Basílica de São Pedro, no Vaticano, Palácio de Versalles em Paris e a arquitetura de Ouro Preto em MG.
  • A personalidade forte de alguns artistas foi muito importante para a arte barroca.
Basílica de São Pedro, Roma, Itália. 
Teto de uma igreja de Ouro Preto, MG, Brasil.

Palácio de Versalhes, Paris, França.


Fontes:
www.historiadaarte.com.br/barroco.htm
www.pitoresco.com/arquitetura/barroco.htm



                                


                                                                   

                                              

      quinta-feira, 25 de agosto de 2011

      Rembrandt- Lucila n. 07

      Rembrandt Harmenszoon Van Rijn foi um importante pintor e gravador holandês. É considerado um dos mais importantes pintores do barroco europeu. Nasceu em 15 de julho de 1606 na cidade de Leiden e faleceu em Amsterdam em 4 de outubro de 1669.

      Filho de uma família simples e com muitos irmãos, Rembrandt estudou latim quando era criança. Nesta época, já demonstrava grande interesse pela pintura. Jovem, foi matriculado na Universidade de sua cidade natal (Leiden).

      Foi aprendiz do pintor holandês Jacob van Swanenburgh e, pouco depois, abriu seu próprio estúdio de arte em sua cidade.

      Em 1629, seu talento foi descoberto e conseguiu várias encomendas de pinturas para a corte de Hague.

      Nas décadas de 1630 e 1640 seu nome ficou muito conhecido no cenário artístico holandês e europeu. Grande parte de suas obras famosas foi realizada neste período.

      Suas principais obras são:A ronda noturna,A lição de anatomia de Dr. Tulp, Sacrifício de Isaac,os seus auto-retratos e etc.




       
                                                   

      A lição de anatomia de Dr. Tulp


                                                          A ronda noturna
                                                         Um dos auto-retratos de Rembrandt

      sexta-feira, 19 de agosto de 2011

      Barroco Veronica Mei n. 32

                                                        Peter Paul Rubens
       O artista Peter Paul Rubens nasceu na cidade de Siegen, na Vestfália, onde seus pais se encontravam exilados por apoiarem a luta dos Países Baixos pela independência da Espanha.
        Ele nasceu no dia 28 de junho de 1577 e morreu no dia 30 de maio no ano de 1640 na cidade de Antuérpia.

      Rubens passou a maior parte de sua vida em Flandres (hoje parte da Bélgica).

       Ele só retornou à Antuérpia em 1587, após a derrota dos separatistas em Flandres e a morte de seus pais,

      Interessado em arte, Rubens tornou-se, aos 15 anos, aprendiz de Adam van Noort. Ingressou depois no ateliê de Tobias Verhaeght e finalmente passou a trabalhar com Otto van Veen, o que lhe despertou a admiração pela Itália e pela cultura latina clássica.
      Ao receber o título de mestre pela Corporação dos Pintores da Antuérpia, Rubens seguiu para Veneza e depois para Mântua, onde o Duque Vicenzo Gonzaga o empregou como seu pintor oficial.

      Rubens viajou e estudou em Milão, Gênova, Florença e Roma, onde observou as pinturas de Michelangelo na Capela Sistina.

      Depois de receber sua primeira encomenda, feita pelo cardeal da Áustria, Rubens foi solicitado a realizar diversas outras obras, principalmente pinturas para igrejas e retratos da aristocracia. Além de excelente pintor, Rubens era uma pessoa de bom relacionamento e grande simpatia.

      Por essas qualidades, o duque de Mântua o enviou em missões diplomáticas, sobretudo na Espanha. Em Madri, Rubens conheceu a obra de Ticiano e Rafael na coleção real, e recebeu encomendas, como o famoso retrato eqüestre do duque de Lerma, primeiro-ministro de Filipe III.

      Em 1608, Rubens retornou à Antuérpia, onde lhe foi oferecido o cargo de pintor da corte junto aos governantes espanhóis dos Países Baixos, o arquiduque Alberto e a arquiduquesa Isabel, filha de Filipe II da Espanha, que se tornou mecenas e amiga do pintor.

      Rubens trabalhou novamente com seu antigo mestre Van Veen. Nessa época pintou "Sansão e Dalila". Em 1609, com uma trégua entre Holanda e Espanha, Rubens se casou com Isabel Brant e construiu uma bela casa em Antuérpia.

      Organizou, então, um grande ateliê que até a sua morte chegou a produzir cerca de dois mil quadros. Contava com artistas promissores, dos quais vários se destacaram, como Brueghel e Van Dyck.

      A fama de Rubens atingiu toda a Europa e ele recebeu encomendas de dirigentes como Filipe 3º e Filipe 4º, da Espanha, a rainha-mãe Maria de Médici, da França, e Carlos 1º, da Inglaterra. Pintou "O Rapto das Filhas de Leucipo", "A Derrota de Senaqueribe", "Alegoria de Paz e Guerra" entre outras obras.

      A morte da esposa, em 1626, foi um duro golpe para Rubens. O pintor casou-se novamente em 1630. São dessa fase "O Julgamento de Páris" e "O Rapto das Sabinas".
                                                                 Fonte(s):
      http://educacao.uol.com.br/biografias/peter-paul-rubens.                                                                                 Pintura de Rubens      Peter Paul Rubens